Nel mondo della voce fuori campo, Grande/Deep Tone significa una voce profonda e ricca. Sembra potente e sofisticato. Questa voce è perfetta per molti progetti come pubblicità, videogiochi e video animati.

Rende i messaggi del marchio più forti e i personaggi più reali. Conoscere i tipi di voce doppiatore giusto per un progetto.

I diversi tipi di voce nel settore del voiceover

Nel mondo della voce fuori campo, conoscere i tipi di voce è fondamentale. Esistono sei tipi principali: soprano, mezzosoprano, contralto, tenore, baritono e basso. Ciascun tipo ha il proprio suono e si adatta a ruoli diversi in pubblicità, libri su nastro, giochi, trailer di film e video che spiegano le cose.

Tipi di voce femminile

tipi di voci principali : soprano, mezzosoprano e contralto. I soprani raggiungono le note alte e spesso conducono progetti vocali. Cantano da C4 a C6 acuto o superiore.

I mezzosoprani stanno nel mezzo, tra soprani e contralti. Cantano da Fa3 a Re5. I contralti sono le voci femminili più basse, note per il loro suono profondo. Cantano da Mi2 a Mi4.

Esempi ben noti nel settore della voce fuori campo:

Ariana Grande e Idina Menzel

Tipi di voce maschile

Anche gli uomini hanno tre tipi di voce principali: tenore, baritono e basso. I tenori cantano la tonalità più alta, da C3 a C5 acuto. I baritoni stanno nel mezzo, dal tenore al basso, e possono mostrare molti sentimenti.

I bassi sono le voci maschili più basse, da Mi2 a Mi4. Hanno un suono profondo e forte. Questo suono aggiunge potenza ai gruppi.

Esempi noti di doppiatori maschili:

Tom Hiddleston e Sam Elliot

Conoscere questi tipi di voce aiuta i registi a scegliere la voce giusta per un progetto. Che si tratti di un basso profondo o di un soprano brillante, la voce giusta migliora la produzione.

Vocal Fry - L'intrigante fenomeno vocale

Nel mondo della voce fuori campo, la frittura vocale è un grosso problema. È un modo per far sembrare la tua voce bassa e stridula. Questo suono è tra un ringhio e le fusa, il che lo rende speciale.

È diventato molto popolare tra la fine degli anni 2000 e l’inizio degli anni 2010. Molti personaggi famosi hanno iniziato ad usarlo nei loro discorsi. I programmi televisivi, in particolare i reality, hanno contribuito a renderlo noto.

Ad alcune persone non piacciono gli avannotti vocali , ma ha lasciato un segno nel mondo dello spettacolo. Fa risaltare una voce fuori campo e attira l'attenzione. I doppiatori lo usano per mostrare sentimenti come dubbi o insicurezze.

Imparare a conoscere gli avannotti vocali è fondamentale per i professionisti della voce fuori campo. Li aiuta a mostrare sentimenti diversi con la loro voce. Saper utilizzare gli avannotti vocali li rende più versatili e richiesti.

I manager che lavorano come doppiatori si preoccupano anche di come suonano i professionisti quando parlano con i clienti. Lavorano per sbarazzarsi delle abitudini vocali come gli avannotti vocali per mantenere un'immagine forte. Questo aiuta i doppiatori a fare una buona impressione.

La frittura vocale è una parte affascinante del lavoro di doppiaggio. Offre ai doppiatori un modo speciale per distinguersi. Migliorando le proprie competenze, possono avere un impatto duraturo nel settore.

Padroneggiare l'arte della frittura vocale

Se ti piace il suono rauco degli avannotti vocali, puoi impararlo. Inizia con la respirazione profonda e la respirazione diaframmatica . Questi ti aiutano a prepararti per la frittura vocale.

Dopo aver imparato a respirare correttamente, esercitati a riprodurre il suono vocale della frittura. Inizia con un lungo suono "Ahh". Mantieni il tono uniforme. Questo ti aiuta a sentire la frittura vocale nella tua voce.

Quindi, aggiungi esercizi vocali per scalare . Questo ti aiuterà a controllare meglio la tua voce. Inoltre, aumenta la tua estensione vocale .

Prova a praticare la frittura vocale al mattino. Allora la tua voce è solitamente più profonda e più facile da controllare. registrare e ascoltare te stesso può aiutarti a migliorare.

Con il tempo e lo sforzo, puoi diventare bravo con la frittura vocale. Può rendere interessante il tuo discorso, proprio come quello delle tue star preferite. Riscaldati sempre prima di parlare, usa buone tecniche vocali e prenditi cura della tua voce per evitare danni.

Domande frequenti

Cos'è il Tono Grande/Profondo nel settore del doppiaggio?

Grande/Deep Tone significa una voce profonda e ricca. È potente e imponente. Viene spesso utilizzato nei video e negli spettacoli.

Quali sono i diversi tipi di voce nel settore del doppiaggio?

Esistono molti tipi di voci come soprano, mezzosoprano, contralto, tenore, baritono e basso. Ogni tipo ha il suo suono. Si adattano a ruoli diversi nell'audio.

Cos'è la frittura vocale e come si collega all'industria del doppiaggio?

La frittura vocale è un modo per rendere la tua voce bassa e stridula. È diventato popolare in TV. Ora, doppiatori e allenatori ne parlano molto.

Come posso incorporare la frittura vocale nella mia voce?

Per aggiungere frittura vocale alla tua voce, respira profondamente. Esercitati a mantenere il suono in movimento. Usalo negli esercizi e goditi la tua voce più profonda al mattino.